RDRGZ Studio
Film post-production · Creator editing systems Posproducción de cine · Sistemas de edición para creadores
Aesthetic coherence.Narrative consistency.AI-driven workflows. Coherencia estética.Consistencia narrativa.Flujos de trabajo con IA.
Award-winning film post-production and consistency-driven editing systems for creators with proven results — for film, an aesthetic and narrative structure true to each story's intent; for creators, a visual language system aligned with your message and powered by AI. Posproducción de cine multipremiada y sistemas de edición para creadores, con resultados comprobados — para cine, una estética y estructura narrativa fiel a la intención de cada relato; para creadores, un sistema visual consistente alineado con tu mensaje y apalancado con IA.
Argentina · Chile · Mexico · Spain · USAFilms multipremiados internacionalmente — documental y ficción
Argentina · Chile · México · España · EE. UU.
Festival laurelsLaureles en festivales
01 · FilmCine
Film Editing & Post-ProductionEdición y Postproducción para Cine
Experience with globally awarded films. Experiencia en films multipremiados globalmente.
Editing and post-production for narrative and documentary films, from data management through theatrical delivery for cinemas. The work covers atmosphere, pacing, aesthetic coherence and narrative structure. It can include script revisions at the editing table, together with the director, applying different narrative strategies, breaking down structure and defining each scene's dramatic objective. Full HD-to-8K post-production: color grading, sound design, sound editing, Foley, mix and mastering. Delivery for platforms and DCP for theatrical release. The process can be handled together with the director or by assembling teams of industry professionals, depending on what the project calls for — with distribution contacts in place to help shape the international festival circuit strategy. Montaje y posproducción para films, documentales y de ficción, desde el data management hasta la entrega para salas. Se trabaja sobre la atmósfera, el ritmo, la coherencia estética y la estructura narrativa. Puede incluir revisiones de guion desde la mesa de montaje, junto con el director, aplicando distintas estrategias narrativas, analizando la estructura y definiendo el objetivo dramático de cada escena. Posproducción de HD a 8K completa: etalonaje, diseño sonoro, edición de sonido, Foley, mezcla y mastering. Delivery para plataformas y DCP para salas. El proceso puede resolverse junto al director o conformando equipos con profesionales de la industria, según lo requiera el proyecto — con contactos en distribuidoras para definir la estrategia en el circuito de festivales internacionales.
- Editorial: data management, pacing, aesthetic coherence, narrative structure, script, dramatic arcEdición: data management, ritmo, coherencia estética, estructura narrativa, guion, arco dramático
- Post-production: color, sound, Foley, mix, mastering, HD to 8K, platforms, DCPPosproducción: color, sonido, Foley, mezcla, mastering, HD a 8K, plataformas, DCP
- Team building, festival strategy, distribution contactsArmado de equipos, estrategia de festivales, contactos en distribuidoras
Work and results with creatorsTrabajos y resultados con creadores
Ed Hones
12,500 → 79,300 subscribers in 12 months, publishing just 1 video a month — 300K average views, 1.8M on the top video
12.500 → 79.300 suscriptores en 12 meses, publicando solo 1 video por mes — 300K de promedio de vistas, 1.8M en el video top
Confident Angler
50% of the YouTube monetization goal reached in under 4 months
50% de la meta de monetización de YouTube alcanzado en menos de 4 meses
Lili Invests
222K subscribers, plus multiple product sales from a custom VSL for a bootcamp
222K suscriptores, además de múltiples ventas de producto gracias a un VSL a medida para un bootcamp
Josh Lowman
Full workflow automation with Claude Code from a human-in-the-loop approach, avoiding unnecessary iterations
Automatización completa del flujo de trabajo con Claude Code desde un enfoque human-in-the-loop, evitando iteraciones innecesarias
02 · CreatorsCreadores
Editing & Content Strategy for CreatorsEdición y Estrategia de Contenido para Creadores
Multiple growth case studies across different niches. Múltiples casos de crecimiento en distintos nichos.
Long-form editing and growth strategy for channels that want to publish consistently, hold a clear identity, and adapt across platforms. The service starts with a full channel audit and a rebrand built around the creator's voice and message. It includes long-form video editing and a repeatable workflow — reinforced with AI-driven tooling — that cuts friction and hits upload deadlines. It's rounded out with a multiplatform growth strategy that drives audience to the channel and to the long-form videos, which is what lets YouTube find the right audience. Edición de video long-form y estrategia de crecimiento para canales que buscan publicar con constancia, sostener una identidad clara y adaptar sus piezas a distintas plataformas. El servicio parte de una auditoría completa del canal y un rebranding adaptado a la voz y al mensaje del creador. Incluye la edición de video long-form y el desarrollo de un flujo de trabajo replicable — apalancado con herramientas de inteligencia artificial — que reduce fricción y asegura los deadlines de subida. Se completa con una estrategia de crecimiento multiplataforma que dirige audiencia hacia el canal y hacia los videos de larga duración, clave para que YouTube encuentre a la audiencia correcta.
- Branding aligned with the creator's voice and messageBranding alineado con la voz y el mensaje del creador
- AI-assisted workflow consolidation for speed and consistencyConsolidación de flujo de trabajo con IA para velocidad y consistencia
- Goal-based content strategy & multiplatform repurposingEstrategia de contenido basada en objetivos y repurposing multiplataforma
Growth engineMotor de crecimiento
How multiplatform repurposing worksCómo funciona el repurposing multiplataforma
YouTube is the easiest platform to actually get paid on — and one of the hardest to keep fed with content, since long-form video is the heaviest format to produce. The real bottleneck is rarely ideas: it's the creator's time. That's where repurposing works: a single long-form shoot yields content for the channel and for every other platform at once, and paired with AI-assisted editing, it hands the creator back valuable time to reinvest in the business or in making more content. Those highlights become short pieces for LinkedIn, Instagram and TikTok that point back to the main channel — publishing faster and more often, without multiplying the workload. Each piece closes with a deep link straight into the YouTube app, not a plain bio link: on platforms like Instagram, a regular link traps the viewer in the in-app browser, unable to subscribe. Industry benchmarks put Shorts-to-subscriber conversion at 0.3%–0.8% of views — modest, but each reused piece adds another touchpoint with the viewer. YouTube es la plataforma más fácil para monetizar — y una de las más difíciles de mantener alimentada de contenido, porque el formato de larga duración es el más pesado de producir. El verdadero cuello de botella casi nunca son las ideas: es el tiempo del creador. Ahí es donde el repurposing funciona: una sola grabación de larga duración rinde contenido para el canal y para el resto de las plataformas a la vez, y sumado a la edición asistida por IA, le devuelve al creador tiempo valioso para su negocio o para seguir creando. Esos highlights se convierten en piezas cortas para LinkedIn, Instagram y TikTok que apuntan de vuelta al canal principal — publicar más rápido y más seguido, sin multiplicar el trabajo. Cada pieza cierra con un deep link que abre directo la app de YouTube, no un simple link en la bio: en plataformas como Instagram, un link común te deja atrapado en el navegador interno, sin poder suscribirte. Los benchmarks de la industria ubican la conversión de Shorts a suscriptores en 0,3%–0,8% de las vistas — modesto, pero cada pieza reutilizada suma un nuevo punto de contacto con el espectador.
How a creator engagement runsCómo funciona el servicio con creadores
-
01
AuditAuditoríaFull review of the content and the creator to understand the real message.Revisión total del contenido y del creador para entender el mensaje real.
-
02
Project planPlan de proyectoA concrete plan built from the audit's findings.Un plan concreto a partir de lo relevado en la auditoría.
-
03
BrandingBrandingVisual and editorial identity aligned with the creator's message.Identidad visual y editorial alineada al mensaje del creador.
-
04
WorkflowFlujo de trabajoA consolidated system that sustains the new identity long-term.Un sistema consolidado que sostiene la identidad a largo plazo.
After the first 4 stepsDespués de las primeras 4 etapas
You choose how it continues.Vos elegís cómo sigue.
Case study — YouTube creatorCaso real — creador de YouTube
Editing was never the problem.La edición nunca fue el problema.
How Ed Hones' YouTube channel gained consistency — and grew from 12,500 to 79,300 subscribers in one year. Cómo el canal de YouTube de Ed Hones ganó en consistencia y creció de 12.500 a 79.300 suscriptores en un año.
Ed was editing his own videos in Final Cut Pro with no consistent style, branding or system. The plan: a full channel audit, a rebrand, custom templates and motion graphics, and AI-assisted workflow automation — then a deliberate move to one calendarized upload a month instead of more, less consistent ones. Ed editaba sus propios videos en Final Cut Pro sin estética, branding ni sistema consistente. El plan: auditoría completa del canal, rebranding, plantillas y motion graphics a medida, y automatización de flujo de trabajo con IA — y un cambio deliberado a una sola subida calendarizada por mes en lugar de más, pero inconsistentes.
Client reviewsReseñas de clientes
What creators say after working together.Lo que dicen los creadores después de trabajar juntos.
"Juan completed each project on time, met the deadline, and did an outstanding job overall, following the work specifications perfectly. He was professional, courteous, and a pleasure to work with. We loved the fact that he was self-directed and required very little input from us after the job started."
"Juan is a highly skilled editor who made the process effortless. He followed our branding perfectly, implemented our notes with precision, and delivered a polished final product that consistently exceeds our expectations."
"Juan is fantastic to work with. He is very communicative and responsive, and he is a talented video editor. I had a vision for my channel, and Juan worked with me diligently until my project looked exactly how I wanted."
Hourly workTrabajo por hora
Your project, not a program.Tu proyecto, no un programa.
Project development, workflow consolidation, editing in Premiere Pro and After Effects, AI-driven workflows, and strategies for aesthetic and stylistic consistency. Every engagement — training, classes, or hands-on support — is built around a real, specific project you need to resolve. Desarrollo de proyectos, consolidación de flujo de trabajo, edición en Premiere Pro y After Effects, flujo de trabajo con inteligencia artificial, y estrategias de consistencia estética y estilística. Cada propuesta — capacitación, clases o soporte puntual — se arma alrededor de un proyecto real y específico que necesites resolver.
Former professor at Universidad Nacional de La Plata. Taught Editing and Audiovisual Post-production courses at Escuela Nova. Ex profesor en la Universidad Nacional de La Plata. Dictó las materias de Edición y Postproducción Audiovisual en Escuela Nova.
About meSobre mí
Juan José Rodríguez
I worked on internationally multi-award-winning documentary and fiction films, as well as strategic collaborations with content creators focused on strengthening and growing their audiences. My background includes projects shaped by post-production, aesthetic development, and audiovisual strategy, where I bring together editorial precision, strategic thinking, and a strong sensitivity to audiovisual language, aligning every narrative decision with the project's specific vision. Trabajé en películas documentales y de ficción multipremiadas internacionalmente y en colaboraciones estratégicas con creadores de contenido enfocadas en fortalecer y hacer crecer sus audiencias. Mi recorrido incluye proyectos de postproducción audiovisual, desarrollo estético y estrategia de contenido, en los que combino precisión editorial, pensamiento crítico y una fuerte sensibilidad por el lenguaje audiovisual, alineando cada decisión narrativa con la visión específica del proyecto.
Today, I work independently across international markets, collaborating directly with filmmakers, founders, and creators. I approach editing as a creative process where structure, rhythm, atmosphere, and aesthetic coherence shape the final experience. From this perspective, post-production becomes a way to build meaning, strengthen identity, and create a deeper connection with the viewer. Actualmente trabajo de forma independiente en mercados internacionales, colaborando directamente con cineastas y creadores. Concibo la edición como un proceso creativo donde la estructura, el ritmo y la coherencia estética dan forma a la experiencia final. Desde esta perspectiva, la postproducción se convierte en una forma de construir sentido, fortalecer identidad y generar una conexión más profunda con el espectador.
My work is informed by an academic and artistic background shaped by my studies in Audiovisual Communication at the National University of La Plata, my experience as a teacher and researcher, my studies in Contemporary Film Aesthetics at Chile Film School — supported by a scholarship awarded at the Puerto Montt International Film Festival — and my participation in interdisciplinary art projects, supported by a National Arts Fund (Fondo Nacional de las Artes) grant, presented at cultural spaces such as the Palais de Glace and the Recoleta Cultural Center. Mi trabajo se encuentra sustentado por una formación académica y artística constituida a partir de mis estudios en Comunicación Audiovisual en la Universidad Nacional de La Plata, mi experiencia como docente e investigador, mis estudios en Estéticas del Cine Contemporáneo en la Escuela de Cine de Chile — impulsados por una beca del Festival Internacional de Cine de Puerto Montt — y mi participación en proyectos de arte interdisciplinario, con una beca del Fondo Nacional de las Artes, presentados en espacios culturales como el Palais de Glace y el Centro Cultural Recoleta.
ContactContacto
Tell me about your project. Contame sobre tu proyecto.
I'll follow up to schedule a free consultation. Share samples, ideas, references, or anything that helps me understand what you're looking for. Me pondré en contacto para coordinar una consulta inicial gratuita. Podés compartir ejemplos, ideas, referencias o cualquier material que ayude a entender lo que buscás.